немного позитива:)

немного позитива

---

Bulb – настольная лампа от Minimalux

Данная настольная лампа, представленная компанией Minimalux, по сути, не является инновационной идей, ведь по своему внешнему виду она похожа на обычную лампочку, лишь большего размера. Отсюда и название продукта – Bulb. Высокое качество исполнения, тем не менее, заслуживает уважения, да и смотрится лампа шикарно. Стоимость ее составляет £185 или £235 (с диммером).

---

Мужчины за новый идеал женской красоты

Времена и взгляды меняются. Не исключение и взгляды на идеал женской красоты. Мы уже привыкли считать, что мужчины предпочитают высоких стройных блондинок, с «модельными габаритами». Оказывается, сами мужчины так не думают.

Судя по результатам опроса, проведенного журналом Daily Mail, светловолосые нимфы уступили пальму первенства темноволосым девушкам с 48 размером. Такой идеал женской красоты выбрали более двух тысяч опрошенных британцев.

Из 60-ти% мужчин, отдавших свой голос за обладательниц темных волос, треть предпочитает знойно-черный цвет, треть – богатый оттенками каштановый, а оставшиеся 30% не разделяют женщин на шатенок, брюнеток и так далее, лишь бы не блондинки.

Тем не менее, блондинки так просто не отдают своих позиций, оставаясь на твердом втором месте. Ими предпочли любоваться 29,5 % английских мужчин. Рыженьким досталось лишь 8,8% голосов, принадлежащих, вероятно, настоящим «гурманам» женской красоты.

Мужчины также пересмотрели взгляды на пропорции женской фигуры: можно сказать с уверенностью – худышкой быть уже не модно. Недаром даже модельный бизнес поговаривает об изменении устоявшихся стандартов.

Обладательницы фигуры 46 – 48 размера просто таки пленили мужчин, которые отдали за них 38,8% голосов. Более пышным формам размера 48 – 52 досталось второе место. А заветный 40 – 42, оказывается, популярен всего у 10-ти% опрошенных. Что ж, пышногрудые темноволосые соблазнительницы, вам все карты в руки! Хотя, чрезмерная полнота дам «за 52», нравится слишком немногим, которые составляют всего 4,2%.

Говоря о новом идеале женской красоты, нельзя не затронуть цвет глаз, благо, его, как и цвет волос, можно корректировать (при помощи контактных линз). Здесь британские мужчины не изменили традиции и отдали предпочтение «синегласкам», которым досталось 40,2%. Темно-карие глаза – на втором месте, с процентным показателем 29,2, а зеленым, каре-зеленым и светло-карим досталось третье место (13,1%). Правда говоря, в выборе партнера цвет глаз стоит явно не на первом месте.

---

---

Пожалуй, не было в мировой моде ХХ века фигуры более противоречивой и более яркой, чем Эльза Скиапарелли. Она не собиралась творить моду, но стала одним из заметнейших кутюрье прошлого века. Ее наряды поражали воображение экстравагантностью и необычностью, но вместе с тем не знали себе равных в логичности, удобстве и следованию традициям прошлого. Сейчас ее имя редко упоминают, разве что историки моды вспомнят ее как вечную соперницу гениальной Коко Шанель, - но влияние Скиапарелли на современную моду необозримо шире, чем творчества Великой Мадемуазель. Остроумный взгляд на вещи, сотрудничество с лучшими представителями художественной элиты своего времени, смелость экспериментатора и дар художника навсегда обеспечили Скиапарелли место в истории моды.

 

Эльза Скиапарелли происходила из старинного итальянского аристократического рода, прославившегося как эксцентричностью и интеллектуализмом некоторых своих отпрысков, так и консерватизмом и ханжеством других. Двоюродный дед Эльзы, знаменитый астроном Джованни Вирджинио Скиапарелли, живший во второй половине XIХ века, прославился изучением Марса - именно он открыл в 1877 году знаменитые марсианские каналы. Ее отец, видный востоковед и египтолог Эрнесто Скиапарелли, один из крупнейших археологов конца XIX - начала ХХ века, в свое время основал в Риме «Национальную ассоциацию поддержки итальянских миссий» для усиления влияния Италии и католической церкви в средиземноморском регионе, особенно в Северной Африке. Его увлечение Востоком и страстную религиозность полностью разделяла его жена, в жилах которой текла кровь выходцев из Египта. Их дочь Эльза родилась 10 сентября 1890 года в Риме, в родовом Палаццо Корсини. Родители прекрасно разбирались в искусстве и истории, были известны как знатоки прекрасного и весьма образованные люди, однако дочь свою они не любили - она была некрасива, к тому же слишком подвижна, своенравна и непослушна. Эльза всеми доступными ребенку способами пыталась добиться любви родителей, но они считали ее ласку глупостью, а попытки привлечь их внимание - дерзкими шалостями. Чтобы угодить им, Эльза с детства изучала языки, итальянскую историю, культуру, восточное искусство. Ее кумиром надолго стал Леонардо да Винчи - в первую очередь за его инженерные проекты, особенно за идеи самолета и парашюта. Эльза даже попыталась изобразить парашют из зонтика - и выскочила с ним в окно. К счастью, Эльза приземлилась посреди клумбы, и дело обошлось без травм.

Однако ее родители предпочли оградить дочь от дальнейших научных экспериментов и поместили ее в закрытый католический пансион в Швейцарии. Через несколько лет выяснилось, что Эльза не только превосходно осваивает учебную программу, но и пишет стихи. Правда, несколько смелые для католической школы - они были полны скрытой страсти, волнующего жизнелюбия и даже откровенного эротизма. Стихи были опубликованы - они вызвали одобрение у критики, ужас у родственников и неимоверный скандал в пансионе, закончившийся исключением новоявленной «страстной поклонницы Эрато», которой на момент выхода ее поэтического сборника из печати было всего четырнадцать лет.

Она продолжила свое образование в родном Риме - прилежно изучала историю искусств, философию, живопись и литературу, сама занималась скульптурой, и ей даже прочили неплохое будущее на этом поприще. Однако у юной Эльзы внезапно начался роман с неким молодым человеком благородного происхождения - правда, недостаточно благородного для того, чтобы устроить родителей Эльзы. Как только им стало известно об увлечении дочери, они немедленно положили ему конец, причем в самой грубой форме. Такого трагического завершения своей первой любви Эльза так никогда и не простила родителям; с этого момента их отношения окончательно испортились.

Эльза ненадолго съездила в Нью-Йорк - как тогда говорили, «развеяться», - а по возвращении начала новую - отдельную от родителей - жизнь. Она нашла себе место гувернантки в одной английской семье, а по дороге в Англию сделала небольшую остановку в Париже. Этот город покорил ее: музеи и театры, модные магазины и антикварные лавочки Эльза могла посещать бесконечно. Один из старых знакомых пригласил ее на бал - первый в ее жизни. У Эльзы не было ни подходящего платья, ни денег, чтобы его приобрести. Она купила несколько метров темно-синей ткани и просто обмотала вокруг себя - результат потряс гостей, поначалу принявших необычный наряд юной итальянки за произведение одного из парижских кутюрье, и долго донимавших Эльзу вопросами, какого именно. Однако этот своеобразный дебют Скиапарелли в «высокой моде» надолго остался без последствий.

В Лондоне Эльза много ходила по музеям, театрам, посещала лекции, которых в начале века там читалось множество на самые разнообразны темы. На одной из таких лекций ее внимание привлек лектор - граф Уильям де Вендт де Керлор, производивший впечатление невероятно импозантного, умного и тонко чувствующего человека. Он был известным в то время теософом, выступал по всей Европе с лекциями о мистике, теософии, странствиях души и оккультизме. Чуть ли не на следующий день Эльза написала семье, что собирается выйти за Керлора замуж. Граф не смог устоять перед напором и итальянской страстью Эльзы, к тому же ему пришлось весьма кстати и ее приданое, и связи ее семьи. Несмотря на все протесты и увещевания родных, в 1914 году Эльза сдержала свое обещание и стала графиней де Вендт де Керлор.

Первое время между молодоженами царил мир и согласие, несмотря на заметную разницу в возрасте, увлечениях и привычках - сэр Уильям оказался весьма охоч до любовных приключений и прочих легкомысленных развлечений, на что безрассудно тратил не только все свои гонорары, но и приданое жены. Он играл в карты и на бегах, проводил время в лучших ресторанах с куртизанками высшего класса и не стеснялся объяснять жене, что столь легкомысленный образ жизни требуется для успеха его научной карьеры. Эльза же всегда была хоть и легко увлекающейся натурой, но весьма серьезной и очень сдержанной во всем, что не касалось ее занятий. Тем не менее Эльза преданно следовала за мужем в его лекционном турне по Европе, вела его переписку и служила переводчиком, когда это было необходимо, - в отличие от супруга, она свободно владела почти всеми основными европейскими языками.

Во время Первой мировой войны теософические лекции стали пользоваться все меньшим и меньшим успехом, и сэр Уильям решил перебраться за океан, где, как ему казалось, он найдет множество новых сторонников. Так и оказалось - когда в 1919 году супруги сошли в нью-йоркском порту, их уже встречали десятки желающих приобщиться к оккультному знанию. Сэр Уильям пользовался здесь еще большим успехом, чем в Европе - поклонницы буквально осаждали его, и говорили, что он мало кому мог отказать. Среди его любовниц называют даже Айседору Дункан и некоторых представительниц высшей американской знати. Только Эльза оказалась забыта: когда в Нью-Йорке у нее родилась дочь, сэра Уильяма даже не было в городе.

Дочь назвали Мариса Ивонн; Эльза всю жизнь звала ее Гого. У малышки обнаружили детский церебральный паралич. Ей не исполнилось и года, когда сэр Уильям объявил Эльзе о том, что разводится с нею. Оставшись без средств к существованию, с тяжело больной дочкой на руках, Эльза была вынуждена искать работу. Она поселилась с Марисой в захудалой гостинице и хваталась за любой заработок - пыталась писать сценарии для Голливуда, работала переводчиком в торговой фирме, - но денег такие занятия приносили мало, а времени отнимали массу.

Как это часто бывает, Эльзе помог случай. Педиатр ее дочери, преисполненный сочувствия к молодой матери, представил ее Габриэль Пикабиа - бывшей жене известного парижского художника-абстракциониста Франсиса Пикабиа, одного из основателей движения дадаизма. После развода Габи решила переехать в Нью-Йорк и открыть там магазин парижской модной одежды. Ей были необходимы служащие, которые бы разбирались в моде и искусстве, знали бы языки и умели бы рисовать. Эльза подходила ей идеально. Так произошло вступление Эльзы Скиапарелли в мир моды.

Работая на Пикабиа, Эльза сблизилась с миром нью-йоркской артистической богемы: в знаменитой художественной галерее Альфреда Штиглица она познакомилась с лучшими художниками и фотографами моды того времени - Марселем Дюшаном, Ман Рейем и бароном Адольфом де Мейером, которые стали ее близкими друзьями и впоследствии оказали ей немалую помощь в становлении ее модного Дома и поддержании его славы.

В 1920 году Габи Пикабиа перебирается в Париж, и Скиапарелли остается руководить ее американским магазином. В июне 1922 года Эльза с дочкой тоже переезжает из опостылевшего Нью-Йорка в Париж, который так полюбился ей когда-то. Она по-прежнему сотрудничает с Пикабиа, но ради большего заработка принимает предложение работать в крупном антикварном магазине, владельцы которого высоко оценили глубокое знание ею европейского искусства, безошибочный вкус и умение общаться с людьми. В магазине продавали живопись романтизма и маньеризма, барочные блюда, ювелирные украшения в стиле ар-деко в виде зверей и насекомых и изысканную мебель времен Наполеоновской империи. Многие исследователи считают, что именно среди подобных предметов зародились многие идеи Скиапарелли, которые в будущем принесут славу ее модному Дому.

Однажды Габи Пикабиа попросила Эльзу придумать ей платье для бала-маскарада. Эльза, помнившая успех своего платья на первом в ее жизни балу, создала для подруги великолепный наряд. Платье было настолько удачным, что его заметил сам Поль Пуаре - в то время самый заслуженный парижский кутюрье. Он весьма лестно отозвался от мастерстве Эльзы и даже пригласил ее вместе с Габи посетить свой Дом Моды. Эльза пришла в восторг от ярких моделей Пуаре, с экзотическими мотивами и красочными деталями - Полю Пуаре, творчество которого в то время уже не пользовалось былой популярностью из-за влияния сдержанно-элегантного стиля работ Коко Шанель, это было очень приятно. Он даже подарил Эльзе вечернее пальто, которым та особенно восхищалась. Вдохновленная похвалами Пуаре, Эльза решила, что она вполне может работать в качестве модного портного, и пыталась устроиться на работу в его Дом. Однако на пороге ее весьма холодно встретила ассистентка кутюрье и заявила Эльзе, что той лучше разводить картофель, чем работать в области моды. Примерно такой же прием - разве что без оскорблений - ожидал Скиапарелли и в только что открывшемся Доме Мод «Maggy Rouff», принадлежавшем Магги Безансон де Вагнер. На время Эльзе пришлось оставить мечты о работе портнихи.

Через Габи и ее бывшего мужа Эльза довольно быстро познакомилась со всеми лучшими представителями тогдашней парижской богемы. Уже в первые месяцы во Франции она познакомилась с Тристаном Тцара, Франсисом Пикабиа и дадаистами, а затем жизнь свела ее с Жаном Кокто и Пабло Пикассо, Сальвадором Дали, Андре Бретоном и Кристианом Бераром. Искренний интерес Скиапарелли к их идеям и творчеству сделали ее верными друзьями сначала дадаистов, а затем и сюрреалистов, что сыграло огромную роль в ее будущей карьере.

В ее жизни много значил случай, который Эльза Скиапарелли умела вовремя заметить и использовать. В 1927 году к ней в гости зашла одна знакомая-американка, одетая в весьма оригинальный свитер: на черном фоне был вывязан большой белый бант. Такой рисунок, имитирующий объем и контрастную фактуру, поразил Скиапарелли своей необычностью, непохожестью на все, что делалось тогда в мировой моде. Она расспросила знакомую, откуда у нее такая интересная вещь - оказалось, что подобные свитера вяжет одна крестьянка из парижского пригорода, а затем продает на городском рынке. Денег, чтобы купить себе такой же свитер, у Эльзы не было. Она разыскала крестьянку, скопировала рисунок вязки и попыталась связать себе свитер сама - что удалось ей, не имеющей никакого опыта в вязании, лишь с третьей попытки. Законченный свитер Эльза гордо надела на званый завтрак - и произвела фурор. Присутствовавший на завтраке представитель крупной американской торговой фирмы Strauss тут же заказал Скиапарелли сорок таких же свитеров вместе с юбками - заказ должен был быть готов через две недели. Взяв денег в долг, Эльза наняла надомниц, и чудом заказ удалось выполнить в срок. На полученные за свитера деньги Скиапарелли наняла вязальщиц-армянок, сняла под мастерскую чердак дома на Рю-де-ла-Пэ. Черные свитера с белым бантом стали ее пропуском в мир высокой моды; в течение многих лет они были самой продаваемой и самой копируемой моделью Эльзы Скиапарелли.

На следующих сериях свитеров были вывязаны африканские рисунки, кубистические мотивы ее друзей-дадаистов, матросские татуировки, и все были необыкновенно популярны. В 1928 году Эльза Скиапарелли открыла свой первый магазин Sciaparelli - Pour le Sport (Все для спорта), где продавала удобную спортивную одежду - для гольфа, тенниса, пляжного отдыха и верховой езды. Впрочем, при желании все эти модели можно было носить и в обычной жизни. В то время, когда высокая мода была элитарной, мало пригодной для обычной жизни и недоступной для абсолютного большинства, идея Скиапарелли продавать модную, удобную и вместе с тем относительно доступную одежду была принята «на ура», и ее дело быстро пошло в гору. В 1929 году она создала купальный костюм из двух частей, к тому же телесного цвета, что невероятно шокировало буржуазную публику - и собрало очереди клиентов в магазине Скиапарелли. В том же году она предложила универсальный костюм из шести предметов - платье, юбка, жакет и так далее - которые, если их скомбинировать по-разному и дополнить новыми аксессуарами, могут составить гардероб на любой случай: идея поистине революционная. Состав костюма менялся в зависимости от требований моды, и это тоже было внове.

Гениальная простота, ее одежды, в сочетании с оригинальностью и изысканностью моделей, помогли Скиапарелли не только пережить Великую депрессию, но даже увеличить клиентуру: к ней переходили и бывшие клиенты разорившихся Домов, и разбогатевшие в смутные времена, оценившие качество, оригинальность и удобство моделей Эльзы, и те, кто увидел в моделях Скиапарелли наиболее точное соответствие своим вкусам и изменившимся временам, где больше не было места показной роскоши «века джаза». Девизом Скиапарелли было: «Универсальность, практичность, удобство», - вещи, невообразимо ценные в условиях неустойчивых капиталов и неясного будущего. Однако она прекрасно понимала, что просто удобные вещи никому неинтересны; чтобы привлечь и удержать клиентов, ее модели должны заметно отличаться от других - и Эльза стала смело внедрять в одежду новые идеи. Ее обвиняли в намеренной провокации, но для Скиапарелли это был прежде всего способ привлечь внимание к своим идеям. В 1931 году чопорная публика Уимблдонского турнира была шокирована нарядом известной теннисистки Лили де Альварез, появившейся на корте в «разделенной юбке» от Скиапарелли - прообразе современных шорт. Уже через год подобные юбки-шорты мог купить любой клиент магазина Эльзы.

В 1930 году Эльза Скиапарелли, которую Париж фамильярно-ласково звал просто Скьап, уже предлагала полный ассортимент одежды - от дневных костюмов до вечерних платьев, с подходящими аксессуарами и шляпками. В условиях, когда многие не имели денег на обновление гардероба каждый сезон, требования новой моды выполнялись с помощью лишь новых аксессуаров, и экстравагантные модели Скиапарелли пользовались все большей и большей популярностью, причем не только во Франции, но и за океаном. В США первой верной клиенткой Эльзы Скиапарелли стала знаменитая писательница Анита Люс - больше всего она известна сценарием на основе собственного романа «Джентльмены предпочитают блондинок», в котором сыграли Мэрилин Монро и Джейн Рассел. Анита не только сама с удовольствием носила вещи от Скиапарелли, но и усердно пропагандировала их в Голливуде. Уже скоро одежду от Скиапарелли стали заказывать Грета Гарбо, Марлен Дитрих и Джоан Кроуфорд, причем носили они ее не только в обычной жизни, но и на экране. Кэтрин Хепберн открыто признавалась, что настоящий успех пришел к ней после того, как она стала носить одежду от Скиапарелли. Руководство Голливуда даже заключило с Эльзой официальный контракт, согласно которому она создавала сценические костюмы и повседневные наряды для ярчайших звезд Голливуда, среди которых были Глория Свенсон, Клодетт Кольбер, Норма Ширер и Лорен Бэколл. Наибольшую славу принесло Эльзе многолетнее сотрудничество с кинозвездой Мей Уэст - ярчайшим секс-символом того времени. Роскошная блондинка с неординарным умом, прославившаяся своими выдающимися формами и потрясающими воображение сексуальными подвигами, сальными шутками и смелыми манерами на грани шока и пошлости, Мей для была Скиапарелли лучшей рекламой, которую только можно себе вообразить. Кстати, вечная соперница Эльзы Коко Шанель тоже в 1931 году подписала контракт на работу в Голливуде, но через год он был расторгнут - платья Шанель смотрелись на экране крайне невыразительно...

В 1934 году Эльза открыла бутик в Лондоне, а на следующий год купила закрывающийся Дом высокой моды мадам Шерюи на Пляс Вандом и дала ему свое имя. К этому времени Эльза Скиапарелли, называемая критикой за талант «Божественной», стала одной из самых заметных фигур в культурной жизни довоенной Европы, поражая воображение современников оригинальными идеями. Именно Эльза первой стала давать названия не только отдельным моделям, но целым коллекциям: первая ее коллекция «от кутюр» называлась «Стой, смотри и слушай», затем были «Музыка», где основным элементом были нотные знаки и музыкальные инструменты, «Цирк», навеянный гастролями знаменитого американского цирка Барнума и Бейли, «Бабочки», «Астрология»... Женщинам, уставшим от пропагандируемого Шанель мужеобразного прямого силуэта «гарсон», Скиапарелли предложила новый образ - с подчеркнуто женственными формами, расширенными плечами, для чего использовались подплечники, изобретение которых приписывается Скиапарелли. Достаточно консервативная во всем, что касается кроя (как объясняла сама Эльза, она никогда не училась шитью и ей трудно спорить с профессионалами), она активно экспериментировала с материалами, цветовыми сочетаниями и аксессуарами. Как писал о ней Кокто, «Эльза умеет заходить слишком далеко». Переняв от Пуаре любовь к ярким цветам и необычным сочетаниям, Эльза в эпоху засилья белого и серого предлагала модель, где сочетались пурпурный, алый и оливковый, отделывала бирюзовый жакет кантом цвета бургундского вина, чернее платье сочетала с ярко-красными чулками, а на розовом фоне рисовала узор в зеленых тонах. Она использовала для своих моделей джутовую мешковину и ткань с непропрядами, родофан (материал типа целлофана), мех обезьян и солому. Скаиапарелли была первой, кто шил вечерние платья из твида и использовал застежки-молнии в качестве декоративного элемента в модной одежде. Подчеркивая связь своих моделей с традициями европейского искусства, Скиапарелли первой из кутюрье стала организовывать рекламные фотосессии в музеях.

Но особую славу ей принесло сотрудничество с художниками-сюрреалистами. Их идеи о смыкании реальности и фантазии, придуманные ими предметы-обманки и предметы, исполнявшие не свои функции, Эльза охотно использовала в своем творчестве. Жан Гюго, правнук писателя, создавал для платьев Эльзы фантастические пуговицы в виде насекомых, акробатов и астрологических символов, пуль и кусочков сахара, пуговицы, которые светились в темноте или пищали, если на них случайно нажать. Скиапарелли предлагала своим клиенткам фантастические украшения, выполненные по эскизам художника-сюрреалиста Кристиана Берара: самое известное из них представляет собой натурально выполненных насекомых на прозрачном пластике - кажется, что они ползают прямо по шее. По рисунку Жана Кокто были выполнены жакет, на котором нарисованы обнимающие руки, и знаменитое платье-обманка с вышивкой: два профиля образуют вазу с цветами. Несомненно влияние сюрреалистов и в других знаменитых моделях Скиапарелли: костюм с жакетом, который выглядел надетым задом наперед; «Платье с иллюзией выдранных клочьев» - на шелковом платье весьма натуралистично нарисованы свисающие клоки материи; шарфы с воспроизведенными на них газетным статьями о Скиапарелли... Но, конечно, больше всего шума наделало долгая дружба-сотрудничество Эльзы с Сальвадором Дали. Именно по его эскизам были созданы знаменитое платье с омаром в окружении листиков петрушки, в котором блистала герцогиня Виндзорская, жакет с карманами в виде выдвижных ящиков, и конечно же, главное украшение бутика Скиапарелли - розовый диван в виде губ Мей Уэст. Впоследствии Дали, вдохновленной любимой музой Скиапарелли, создаст целый интерьер в виде лица Мей. Дали же вдохновил Эльзу на создание целой серии необыкновенных аксессуаров - сумочек в виде телефона, яблока или воздушного шара, перчатки с приклеенными когтями или с кармашками для спичек, шляпы в виде бараньей отбивной, чернильницы или поношенной туфли - по легенде, идею этой шляпы подсказала Гала Дали. Одну такую шляпку носила сама Эльза, в другой блистала знаменитая светская львица тех лет, наследница империи Зингера Дэйзи Феллоуз, писательница и известнейшая модница, бывшая одно время редактором Harpers Bazaar. Бывшая раньше верной клиенткой Шанель, миссис Феллоуз стала одной из ближайших подруг Эльзы и высоко ценила как ее саму, так и ее творчество, и очень много сделала для расширения ее клиентуры. У Скиапарелли одевались все известнейшие модницы того времени - Уоллис Симпсон, Миллисент Роджерс и леди Эшли Мендл, известная в прошлом красавица и певица Лина Кавальери, оставившая сцену ради брака с миллионером Робертом Чендлером, Елена Рубинштейн и французская кинозвезда Арлетт.

Между Коко Шанель и Эльзой Скиапарелли была настоящая «холодная война», особенно бурная во второй половине тридцатых годов. Шанель называла Эльзу не иначе как «та итальянская художница, которая делает платья». Они переманивали друг у друга клиентов и манекенщиц (кроме Дэйзи Феллоуз, к Эльзе от Шанель перешла, например, Гала Дали), развивали идеи друг друга (не без влияния Эльзы в коллекциях Шанель появились яркие цвета, прежде ею игнорировавшиеся), размещали заказы у одних и тех же поставщиков или мастеров. Говорили, что на одном из своих приемов Шанель подсунула сопернице свежевыкрашенный белой краской стул, а в рисунках на платьях Скиапарелли некоторые узнавали карикатурное изображение Коко. Дружившие зачастую с одними и теми же людьми, Эльза и Коко были во многом диаметрально противоположными натурами. Эльза принадлежала к аристократии и была вхожа в высшие круги французской знати, куда бывшей содержанке Коко вход был заказан на долгие годы. Шанель своей одеждой подчеркивала красоту тела, ставя во главу угла стиль, а Скиапарелли - богатство живущего в теле духа, провозглашая приоритет вкуса. Вокруг Коко всегда было много поклонников, она постоянно меняла любовников, - а Эльза жила только с дочерью и не тратила время на романы. «Мужчины восхищаются сильными женщинами, но они их не любят. Есть среди нас те, кому удалось сочетать в себе силу и нежность. Однако большинству всего пришлось достигать в одиночку, сознательно отказавшись от личного счастья», - с грустью говорила она. Исследователи ее творчества считают, что яркость и оригинальность моделей Скиапарелли - следствие скрытых комплексов некрасивой девочки: ведь яркая одежда отвлекает внимание от лица, а со вкусом и смелостью подобранный ансамбль придает шарм любой дурнушке. Говорили, что Эльза любит своих клиенток больше себя, даря им возможность любви, которой была лишена - и от возможности которой в будущем она отказалась добровольно. Андре Бретон писал о ней: «Она лучшая из женщин; она лучше женщин; она практически не женщина. Она Творец, чистый дух, лишенный цепей собственной плоти».

Единственным близким и любимым человеком для Эльзы была ее дочь Гого. Эльза делала все от нее зависящее, чтобы у ее дочери было все, чего была лишена она сама - счастливое детство, любовь и нежность матери. Из-за дочери Эльза старалась лишний раз не задерживаться в ателье, и нередко ей приходилось работать дома - по ночам, чтобы не мешать дочери. Скиап не жалела денег на лучших докторов для Гого, и они добились того, что последствия перенесенных в детстве болезней стали практически незаметны. Гого выросла очень милой и обаятельной девушкой, очень любившей мать. Для Эльзы это было самым большим счастьем.

В 1936 году Эльза Скиапарелли представила публике свой фирменный цвет - shoking pink, «шокирующий розовый» - необыкновенный оттенок розового цвета, который Эльза позаимствовала у того же Кристиана Берара. В этом цвете, ставшем фирменной маркой Скиапарелли, выпускались платья, шляпки, туфли, губная помада и даже духи. Знаменитый парфюм Shocking появился в 1937 году - его флакон был выполнен художницей Леонор Фини в виде стеклянного женского торса с крышкой в виде букета цветов. По легенде, образцом для него послужил манекен, сделанный по меркам все той же Мей Уэст - ей было недосуг каждый раз прилетать в Париж на примерки, и она прислала вместо себя манекен. В 1990 году Жан-Поль Готье использовал эту идею для своих духов - надо сказать, он далеко не единственный, кто использует сейчас идеи Эльзы Скиапарелли. В то время флакон вызвал настоящий скандал. А за флакон следующих духов Sleeping, выполненный в виде горящей свечи, Скиапарелли обвинили в эксплуатации фаллической символики...

Весьма скромная и сдержанная в обычной жизни, Скиапарелли появлялась на публике, казалось, только для того, чтобы вызвать скандал - и исчезнуть. Публика много говорила о ее вздорном характере, карикатуристы эксплуатировали ее некрасивость, критика обвиняла ее в намеренном нарушении приличий - но во второй половине тридцатых годов Эльза Скиапарелли была самой известной и самой влиятельной фигурой в мировой моде. Созданный ею образ - яркий жакет с широкой линией плеч и черный берет - был таким же знаковым, как прямой силуэт и «маленькое черное платье» Шанель в двадцатые.

Кода началась Вторая мировая война, Эльза Скиапарелли создавала одежду для новых условий - комплект для бомбоубежища, комбинезон для прогулок во время бомбежек, костюм для выходов на разбомбленные улицы. Назло немецким властям, введшим жесткие ограничения на представляемые французскими Домами модели, Эльза представила модели в красно-сине-белых тонах французского флага и экстравагантное пальто с пуговицами, украшенными буквой S: то ли логотип модельера, то ли знак доллара - символа воюющих с Германией США. В мае 1940 года она все-таки уехала в США - ей предложили совершить турне с лекциями. Свой модный Дом она, однако, не закрыла - он продолжал работать всю войну. Вместо нее ателье руководила знаменитая Беттина Бержери, которую Сальвадор Дали называл «самой фантастической женщиной в Париже». Похожая, по словам Дали, на богомола, Беттина обладала безошибочным вкусом, неординарным умом и весьма острым языком. Уроженка Нью-Йорка Элизабет Шоу-Джонс в начале двадцатых годов переехала в Париж, где быстро стала своей в кругу европейской интеллектуальной элиты. Работая на Скиапарелли, Беттина подружилась с самыми знаменитыми людьми того времени - от Сальвадора Дали и Натали Бейли до Папы Римского Иоанна XXIII и герцогов Виндзорских. В 1934 году она вышла замуж за политика Гастона Бержери - во время войны он был послом в Советском Союзе и в Турции. Беттина взяла на работу начинающего Юбера де Живанши, и он долгие годы считал ее своей главной музой. А в 1944 году на работу в ателье Скиапарелли был принят молодой Пьер Карден.

В США Гого Скиапарелли познакомилась с дипломатом литовско-еврейского происхождения Робертом Л. Беренсоном (настоящая фамилия Валвроженский), и вскоре вышла за него замуж. У них родились две дочери - Мариса и Беринзия, больше известная как Берри. После войны Эльза со спокойным сердцем могла вернуться в Париж - ее дочь была пристроена, вечная соперница Коко Шанель давно закрыла свой Дом, бывшие клиентки жаждали обновить свой гардероб и казалось, больше ничто не угрожает успеху Дома Скиапарелли. Слава Эльзы давно была повсеместной - журнал Neesweek даже поместил ее фото на обложке одного из своих номеров. Но знаменитый «New Look» Кристиана Диора вскоре затмил экстравагантные модели Скиапарелли. Она продолжала выпускать новые модели - особенно прославились ее солнечные очки с приклеенными огромными синими ресницами. В 1952 году она создает костюмы для прославленного фильма Moulin Rouge с За За Габор. Но у нее были финансовые трудности, и в 1953 году было объявлено о закрытии Дома Эльзы Скиапарелли в связи с банкротством. Эльза жила то с дочерью, то в Париже. Гого овдовела и второй раз вышла замуж за итальянского маркиза Качьяпуоти ди Джулиано. Эльза радовалась тому, что Гого вернулась к своим корням, но самой жить в Италии ей не хотелось. Уже немолодая женщина, она и так не отличалась сильным здоровьем, а оставшись без любимой работы, совсем сдала. Она умерла в Париже 13 ноября 1973 года. Ее похоронили в шелковом костюме ее любимого шокирующее-розового оттенка.

Внучки Эльзы Скиапарелли очень похожи на знаменитую бабушку и в полной мере унаследовали ее таланты. Старшая, Мариса Беренсон, актриса и модель, играла у Лучано Висконти в «Смерти в Венеции» и у Боба Фосса в знаменитом «Кабаре». Ее сестра Берри Беренсон тоже стала актрисой, а в качестве фотографа она сотрудничала с такими изданиями, как Life и Vogue. В 1972 году она вышла замуж за известного актера Энтони Перкинса, умершего в 1992 году. За день до девятой годовщины его смерти, 11 сентября 2001 года, его вдова Берри Беренсон погибла - она была в одном из самолетов, протаранивших Всемирный Торговый центр.

Источник: sugneddin.livejournal.com

---

Что мешает творчеству...?

Порой, совсем не хочется ничего делать...Работа начинает представляться рутиной и какой-то обыденностью...Лень-самый заклятый враг для творчества! Рушит все самые благие начинания и губит самые удивительные мысли на корню(((

---

Эксклюзив на WDay.ru

Зима-2012: зимние куртки и пальто

Теплая куртка, шуба или пуховик – обязательная покупка наступающей зимы. WDay.ru выбрал самые теплые и модные предметы верхней…

Читать далее

---

04.02.2011 в 09:10

Пишет  ~*Мара*~:

02.08.2010 в 03:15

Пишет  Geroneja:

RD's sour cream cake
Пекся уже не раз, но все никак не доходили до него руки)

Тесто:
1 пачка сливочного масла
1 - 1,5 стакана муки

Начинка:
Любые ягоды (грамм 200-300), посыпанные сахаром (примерно половина стакана сахара)

Заливка:
400 грамм сметаны
0,5 стакана сахара
4 яйца

Масло топим, смешиваем с мукой и замешиваем тесто, раскатывает (я руками раскладываю) и выкладываем в форму, высыпаем начинку с сахаром (в этот раз у меня была йошта и бананы, т.к. больше ягод не осталось), взбиваем заливку - смешиваем яйца, сахар и сметану, заливаем этим делом начинку, ставим в духовку на 170-200 градусов и печем приблизительно полчаса. Твердеть сверху не будет, но загустеет и потемнеет, возьмется легкой корочкой, иногда пеку и минут 40. Вынимаем, охлаждаем, режем.

---

12.07.2010 в 17:21

Пишет  Ванечка*:

Творческий кризис

---

она

...Она умная, как сто мудрецов, и доверчивая, как ребенок. Она ждёт,
пока потеплеет, и в сердце наступит весна. Она невероятно любит своих
родных, друзей и близких. Тех, кто рядом. То, что рядом. Не просто
рядом, а где-то в области сердца. Они заставляют ее мечтать. Пока она
жива, будет вечное лето. И главное, что ты не в состоянии думать не о
чем, когда она рядом...
Она любит когда у неё просят совета, но её
напрягают проблемы других…Она всегда говорит, что будет делать то, что
хочет, но всегда делает то, что хотят другие…У неё много друзей, но она
всегда ощущает пустоту…Она говорит, что всё готова бросить, и начать
всё сначала, но знает, что не сможет этого сделать никогда…Она
самоуверенна, но это только кажется…
Она снежная - не милая, не
нежная. Она дышит несерьезно и не веруя. В мыслях - дым от сигарет
вместо ясности. В рифмах - звонкость вольная от беспечности. Горький яд
она хранит в сладости. Ему – «привет» в гордости. Ночью никогда не
спит. Странная…Строгая, наверное красивая. Вечная. Не хватает вдохов.
Задыхается. Она пишет, что счастливая... Притворяется…
Она любит
ветер, улыбки, встречи, вино, шоколад, улыбаться случайным прохожим.
Выходит из дома попозже, под самый вечер, так проще прятать глаза и
быть на других похожей.
Она будет улыбаться, мечтать, придумывать — и обязательно станет для кого-то Самой Большой Радостью на Свете...
Она ночами не спит, засыпает ближе к пяти.
Думает о разных мечтах и о том, что нужно проснуться к семи. Конечно, еле встает, начинает искать мозги,
и кофе на завтрак без сахара обжигает ее изнутри.
Она
опять опаздывает, собирается на ходу, одевается в лифте, а мокрые
волосы сушит на улице холодным утренним ветром.Наверно, взрослеет и
чаще теперь меняет цветы, постоянно забывает, уходя из дома, выключить
свет.
Наверно, умеет читать чужие мысли.
Ходит босиком по
холодному полу и разгадывает сны по умным книжкам. Совсем не верит в
любовь, точнее не хочет верить. Запирает себя на замок и мечтает
слетать на север.
Она психопатка и истеричка, часто накручивает сама
же себя, не любит солнце, и счастлива наверно только по пасмурным дням.
Вечерами ее согревает с лимоном чай и общение в icq, а брызги холодной
воды по лицу помогают ей окончательно не пойти ко дну. Она совсем не
следит за днями/неделями/календарной датой, не может запомнить законы
Ома и зачитывается Анной Ахматовой,
записывает свои бредовые
случайные мысли карандашом где попало, а потом рифмует их, еще раз
убеждаясь в том, что глупа и бездарна. У нее за окном всегда то
проливной дождь, то холодный ветер, и она всеми силами пытается сделать
так, чтобы ее погоду не заметили. Она сама себе ставит задачи с
бесконечным числом неизвестных, и часто смеется, зная, что смех –
лекарство от всего на свете...Она пахнет карамелью и туманом, смотрит
концептуальное кино в смешных тапочках и цитирует Экзюпери. Она умеет
честно врать и ненавидит, когда ее называют "солнышком",она не умеет
плакать, но обожает слезы неба, без ума от голубых глаз и добрых
сказок…Она ненавидит обманы и пахнет дождем и корицей. Часами сидит на
балконе, считая на глаз этажи. И если вдруг новый знакомый опять
оказался не принцем, смеясь пожимает плечами и шепчет под нос: "это -
жизнь".... Такая красивая. Недоступная. Улыбается, а в душе грустная.
По жизни одинокая. Нет, не брошенная. Просто неопределенная…Такая
неуставаемая и неуспеваемая...Со своими тараканами в голове и крошками
от печенья в кровати...Не засыпающая вечером не просыпающаяся
утром...Жизненно обеспеченная шоколадом и конфетами...Любвеобильная и
доверчивая...Мимолетная и выдержанная...
Самостоятельная и
внеплановая...Осенневесенняя днем и зимолетняя ночью...Почти невесомая
и нежная...слепо верующая в рaй...Вечно влюбленная...это девушка
поколения чeрно-бeлых фотогрaфий, глянцeвых журнaлов и вкусных
зaпaхов... девушка поколeния умных книг, ухожeных рук и крaсивых
фрaз... девушка поколeния рeмнeй с блeстящими пряжкaми, стрaз и
рaзноцвeтных шaрфов... девушка поколeния "НЕТ!.. или дa..." девушка
поколeния дорогой космeтики и тонких сигaрeт... девушка поколeния,
гуляющeго ночью под дождeм... девушка поколeния кофeeн, суши-бaров,
пустых кинотeaтров и одиночeствa...девушка поколeния, идущeго по
aсфaльту босиком... девушка поколeния смс и отрицaния всeго, что
признaют другиe... девушка поколeния, сидящeго нa ступeнях и
отрaжaющeго в глaзaх бeсконeчноe нeбо...она ищет сложные ответы на
простые вопросы... пытается решить не существенные
проблемы...спешит...суетится...делает вещи о которых жалеет... не видя
смысла ставит себе и окружающим стимулы...придумывает идеалы... хочет
больше чем имеет... под маской богини, манеры детские...ее балует город
своим блеском...к ногам падают миллионы..как и неудачники..так и
чемпионы..за право быть первым идет война..но в результате остается все
равно одна...думает несчастная, ухмыляется...пьёт кофе по три ложки на
маленькую чашку...знает сердце будет болеть...притворяется что всё
хорошо,что все хороши...живёт для него...... живет для души....она как
черный кофе- горячая и манящая, чуть с горчинкой, обжигающая, с
неповторимым ароматом... однажды попробовав, не променяешь, ни на что
другое... Она перестала слушать Билана,Меладзе,Тимати. В ее наушниках
теперь читают рэп о жизни Гуф, Баста и Гек...Она перестала смотреть
сериалы. Теперь она включает телевизор только когда там какой-то
футбольный матч,хоккей или F1, о которой он проговорил 40 минут во
время последней встречи...Она перестала пить водку когда паршиво.
Потому что он сказал, что девушки не должны пить такие напитки,
порекомендовав ей Hennessy,Martini и Red Label. Лучше бы он сказал ей,
что пить вообще плохо...Она перестала измерять расстояние в
сантиметрах/метрах/километрах...теперь она измеряет его в людях...в ней
живет маленькая глупая девочка, которая верит людям, любит их всей
душой и даже не представляет, что они могут сделать больно...ее научили
легкомысленности, целоваться с нелюбимыми, хлопать дверьми чужих машин
и улыбаться красиво. Научили терпеть, когда кто-то другой обнимает и
берет за руку...нежно, приятно, но чуждо.... Девушка с глазами цвета
пасмурного неба и обостренным чувством прекрасного.
Девушка-неисправимый романтик. Она любит ночь,свои мечты и кофе… Границ
дозволенного не имеет. Страдает периодически приступами
истерики,депрессии,паранойи и переизбытка эмоций,но в целом довольно
адекватна и почти счастлива. Она витает в облаках и совершенно оторвана
от реального мира…

---

---

Как правильно сочетать цвета в одежде

Оригинал взят у

stomaster.livejournal.com/

Представьте
себе - идет по улице шикарно одетая леди. Все в ней хорошо: и фасончик
подобран, и сидит ладно, а что-то не так. Присмотритесь внимательнее -
если появилось такое ощущение при всей безупречности фасона, значит
что-то с цветом или с сочетанием цветов.
А знаете ли Вы какой цвет с каким гармонирует?

Сочетание цветов.

Белый цвет - со всеми.

Розовый цвет - с белым и нежно-голубым, промежуточный между красным и белым тонами.

Красный цвет - с желтым, белым, бурым, синим и черным. Необходимо избегать совмещения красного цвета с фиолетовым и лиловым.

Оранжевый цвет - с голубым, синим, лиловым, фиолетовым и белым тонами. Является промежуточным между красным и желтым тонами.

Желтый цвет - с синим, фиолетовым, лиловым. Желтый цвет без отделки или дополнения к нему малопривлекателен.
К оранжевому и желтому цветам очень подходит контрастный черный цвет.

Коричневый цвет - с небесным, кремовым, желтым, розовым, оранжевым, зеленым и бежевым.


Зеленый цвет - с коричневым, оранжевым, салатным, желтым и белым
цветами и только светлая зелень - с серым и черным тонами. Он является
промежуточным между холодными и теплыми тонами.

Синий цвет бывает светлых и темных тонов.
Светло-синий - с белым, желтым, оранжевым, розовыми цветами, является промежуточным между красным и синим.
Темно-синий - со светло-синим (голубым), белы, серым, красным и желтым.

Фиолетовый цвет - с белым, желтым, оранжевым, розовым цветами, является промежуточным между красным и синим.
Светлые тона фиолетового цвета называются лиловыми. Сочетаются они с желтым, оранжевым, серым и белым цветами.

Черный цвет, белый и серый используются как отделка. Неплохо выглядит
черный цвет в соседстве с оранжевым, желтым, розовым, красным,
сиреневым и салатным тонами.

 

---

---

Аксессуары осень 2011

Осенью вам наверняка пригодятся шарф и перчатки. Основными цветами шарфов в 2011 году будут черный, серый, а также синий и красный. Материалом для вашего теплого друга может послужить шерсть, джерси или трикотаж. Оберните длинный шарф вокруг шеи пару раз – и стильная изюминка образа готова.

Что касается перчаток в 2011 году, то здесь дизайнеры дали волю фантазии и представили достаточно широкий модельный ряд. Самыми модными
являются простые кожаные перчатки разной длины (в зависимости от рукава вашего пальто). Особенно актуальны аксессуары осень 2011 выше локтя. Перчатки могут быть продолжением вашего наряда или сумочки, повторяя ее по цвету и фактуре.


Не обойдется бизнес-леди и без стильных часиков с большим циферблатом и оригинального поясного ремешка, который подчеркнет стройность фигуры
и строгость костюма.

Источник: www.brovi.net

---

Тренды осени 2011

7 актуальных трендов осени 2011

Новый фитнес-сезон 2011 открыли яркие спортивные коллекции. Да! Кричащая цветовая гамма и микс текстур - главные тренды осени 2011. Дизайнеры ведущих мировых брендов разбавили футболки, кофты, брюки, куртки

и даже обувь смелыми насыщенными цветами.

Сексуальность и чувственность, тренды весны-лета 2011, без оговорок уступили место пёстрому буйству красок.
Фавориты в цветах - красный, синий, фиолетовый, а также старые добрые белый и черный.

1. Яркие кроссовки и юбки Макси

Оригинальность кроссовок уже давно покорила мировые подиумы. Экспериментируй! В этом сезоне разрешено всё. Особенно длинная плотная юбка в сочетании с новыми моделями Puma Faas 300 и Faas 500.

2. Куртки на пуговицах в тренде осени 2011

Большие, маленькие, средние - пуговицы на одежде начинают играть свою партию в новом сезоне. Хочешь, чтобы куртка смотрелась еще более выигрышно? Откажись от изобилия ярких деталей и сделай ставку на «змеиный» принт. Удобные и практичные модели были созданы by Stella McCartney специально для adidas.

3. Брюки с завышенной талией

Завышенная талия по-прежнему в моде! В таких брюках ты будешь выглядеть стильно и в фитнес-зале, и на свидании. Подбери к брюкам уютный пуловер, еще один тренд осени 2011. И помни модную примету этого сезона: выглядеть немного в стиле ретро - это к восхищенным взглядам!

4. Трикотажные шорты

Шорты рулят! Ну и что, что за окном холодно и тоскливо. Впрочем, свободу выбора в новом сезоне никто не отменял. Не нравится черный цвет - выбирай абрикосовый, лиловый или фиолетовый. Смущает трикотаж - отдай предпочтение высокотехнологичным тканям серии Clima 365 от adidas.

5. Футболки с перевернутыми надписями

Такие футболки оценят настоящие фитнес-мачо и вообще представители сильной половины человечества. Оригинально! Еще один хит сезона - безрукавка от Dolce&Gabbana. Очень мужественный и стильный вариант!

6. Минимализм - классический тренд осени 2011

Этот вариант для консерваторов и любителей классики. Спортивный костюм adidas в черно-белой гамме или серые брюки с черной водолазкой подойдут и мужчинам, и женщинам. Скучно? Нет, модно!

7. Шляпа

Заявила о себе во всеуслышание на мужских модных показах. Однако наверняка найдет отклик и у прекрасных дам. Фуражки и кепки также в тренде осени 2011. Особенно из меха!

 

Подготовила Анна Мижуева.

Источник: Onfit.ru

---

21.08.2011 в 10:35

Пишет  Innamorata:

Risotto d'oro
Пока в Москве дожди, нужно радовать себя Солнцем, по-этому предлагаю вам приготовить солнечное, золотое ризотто - Risotto d'oro.

Нам нужно: 200 г круглого риса, 1 большая луковица, 2 зубчиков чеснока, 1 бокал белого сухого вермута, оливковое масло, 100 г сыра пармезан, 150 г консервированной кукурузы, мускатный орех на кончике ножа, несколько ниточек шафрана, 5 стаканов куриного бульона, 70 г сливочного масла, соль-перец.

1. Мелко-мелко шинкуем лук и чеснок.
2. В сковроде с нагретым оливковым и растопленным в нем сливочным маслом обжариваем нашинкованный лук и чеснок.
3. Добавляем рис, перемешиваем, прогреваем рис пару минут постоянно помешивая, пока он не станет прозрачным.
4. Я люблю подливать теплый бульон, так что немного его разогреваем, если он был сварен накануне.
5. Постепенно, по одному половнику начинаем добавлять бульон и не забываем помешивать деревянной лопаткой. Говорят, что её иногда упоминают в составе ингредиентов, так как она необходима. Если мешать ризотто металлической лопаткой, будет уж не "комильфо".
6. По мере испарения жидкости, добавляем еще и еще бульона пока рис не станет аль денте. На это уходит 25-30 минут.
7. Минуте на 20-ой приготовления добавляем в ризотто кукурузу и мускатный орех и шафран, перемешиваем, солим и перчим.
8. В самом конце добавляем натертый мелко пармезан немного сливочного масла и зыкрываем ризотто крышкой - оставляем отдыхать.
9. Сервированные ризотто оставает с краёв - к центру, по-этому и есть его нужно начиная с краёв, двигаясь к центру.

Приятного ризотто и окончания лета!

---

---

06.08.2011 в 16:14

---

Маленькое черное платье.

Маленькое чёрное платье — одна из разновидностей коктейльного или вечернего платья чёрного цвета длиной до колен, которое можно надеть не только днём на работу в офис, но и на торжественный приём, дополнив платье аксессуарами.

Маленькое чёрное платье придумала в 1926 году Коко Шанель в память о погибшем возлюбленном. До того момента чёрный цвет, ассоциировавшийся с трауром, не пользовался успехом, но с приходом маленького чёрного платья стал весьма популярен. Платье, созданное Шанель, прикрывало колени, поскольку она считала колени самой некрасивой частью женского тела. Его также отличали простой полукруглый вырез, длинные узкие рукава и отсутствие излишеств, таких как бахрома, пуговицы, оборки. Позволить себе маленькое чёрное платье могла любая женщина, даже с довольно невысоким доходом. Ведь имея одно такое платье, можно было с помощью аксессуаров создать множество комбинаций, и каждый раз выглядеть по-разному.

Современный вариант платья значительно отличается от классического: возможен более короткий подол, различные типы воротников, использование кружев, оборок и прочих декоративных элементов. Маленькое чёрное платье присутствует в коллекциях большинства модельеров.

Одним из самых известных маленьких чёрных платьев считается простое платье от Юбера Живанши, которое носила героиня Одри Хепбёрн в фильме «Завтрак у Тиффани» (1961).

---

Мода на купальники

Мечты о лете неизбежны в период зимних холодов: так хочется полежать на пляже и погреться на солнышке! Модные купальники будущего лета 2011 соответствуют нашим мечтам о предстоящем отдыхе: яркие, разнообразные и потрясающе красивые!

Хитом лета-2011 будут монокини: цельные купальники с разнообразными боковыми вырезами. Особенно актуальны вязаные монокини и бандокини (без бретелек). Монокини позволяют скрыть некоторые недостатки фигуры, например, послеродовые растяжки, выступающий животик, но в целом требуют красивого силуэта тела, открытого с боковых сторон.

Цельные купальники, надежно закрывающие тело, тоже в фаворе. И это прекрасно, потому что такой купальник прибавит стройности любой фигуре, но особенно рекомендуется для полных женщин: выполненный в темных тонах, он визуально сделает фигуру более изящной.

Танкини тоже в тренде - закрытый купальный костюм, состоящий из двух деталей: трусиков и топа. Танкини не только хорошо скрывает недостатки фигуры, но и надежно защищает тело от палящих лучей солнца. Может по этой причине танкини в моде уже не первый сезон?
Трикини - модный гибрид бикини и монокини: купальник с узкими деталями, соединяющими верх и низ бикини.

Бикини - это вечный хит пляжной моды, потому что сексуальность - вне времени! В моде - классический купальник "бикини", "бандини" (без бретелек), микро-бикини и ретро-бикини (с высокими трусиками - почти до талии).

Микро-бикини - предназначены для самых красивых и смелых девушек, потому что открывают тело по максимуму: они - с трусиками-стрингами!

А в мусульманском мире - своя мода! У женщин есть специальный костюм для купания - буркини, закрывающий все тело и состоящий из туники, брюк и шапочки. Первые буркини были черного цвета, а модные в 2011 году - яркие, с цветочными принтами!

ветовое решение купальника - главный элемент моды. Ослепительно белые купальники любого фасона - хит моды-2011! Они прекрасно смотрятся на загорелом теле, контрастируя с ним и усиливая впечатление от загара.

Однотонные купальники ярких, неоновых цветов - другой тренд моды. Зачастую они решаются в гламурном стиле: имеют сложный крой и дополняются брошами или фурнитурой ювелирного характера.

Интересны купальники, украшенные кружевом, оборочками. В моде - стиль "ретро", поэтому актуальны трусики с оборками в стиле 60-х годов.

Купальники с яркими принтами - примета моды лета - 2011! Популярны следующие мотивы принтов:
- имитация рисунков шкур диких животных;
- графические узоры;
- тропические растения и цветы;
- горошек и пятна;
- клетка;
- морская тематика - якоря, полоски тельняшки;
- разноцветные полоски;
- этнические узоры, преимущественно африканской тематики;
- пальмовые листья;
- фрукты;
- мотив сердечка.